El guion listo para producir

Cierre del módulo de guiones con el paso que separa “tengo textos buenos” de “tengo producción lista”: la hoja de producción — el guion convertido en el documento técnico que cualquier ejecutor (el M4-M5 con IA, vos con un teléfono, o un productor contratado) puede ejecutar sin hacerte una sola pregunta.

Por qué el formato importa tanto

Un guion aprobado dice QUÉ se dice; la producción necesita saber QUÉ SE VE, QUÉ SE NECESITA y QUÉ ESPECIFICACIONES cumple. Cada ambigüedad del guion se convierte en una decisión improvisada en producción — y la improvisación de producción es donde los creativos buenos se vuelven mediocres. La hoja de producción mata la ambigüedad antes.

La hoja de producción (anatomía)

Por cada guion que pasa a producción:

1. El shot list — la lista de tomas: cada beat desglosado en sus planos concretos (“Plano 1 (0-3s): primer plano de [PERSONAJE] en [ESCENARIO], expresión de [EMOCIÓN], mirando a cámara. Texto sobreimpreso: ‘[TEXTO]’”). Numerados, con duración.
2. La lista de assets — todo lo que hay que generar o conseguir: el personaje (¿existente o a crear en M4?), los escenarios (¿cuáles? ¿cuántos?), las capturas del producto/sistema (¿qué pantallas exactas?), la voz (¿de quién, qué temperaturas?).
3. Las especificaciones — formato final (9:16 vertical para el feed), duración total, dónde van subtítulos, la plataforma destino y sus requisitos del momento.
4. El plan B por toma — para las tomas difíciles (la expresión emocional compleja, la escena elaborada): la versión simplificada que igual funciona. La producción con IA a veces no te da la toma soñada — el plan B evita que un plano trabe la pieza entera.

Convertí los 3 elegidos

Rutina "hoja-de-produccion": le doy un guion aprobado de guiones.md
y lo convertís:

1. SHOT LIST: cada beat → sus planos (qué se ve, quién, dónde,
   expresión, texto en pantalla, duración).
2. ASSETS: la lista completa de lo que hay que generar/conseguir,
   agrupada (personajes / escenarios / pantallas del producto /
   voces) — y marcá qué assets se REPITEN entre los 3 guiones
   (producirlos una vez, usarlos en todos: eficiencia de tanda).
3. SPECS: 9:16, duración, subtítulos, destino.
4. PLAN B de las tomas arriesgadas.

Corré la rutina sobre mis 3 guiones elegidos. Las hojas a
/produccion del proyecto.

Ese punto 2 — los assets compartidos entre guiones — es el secreto de la producción en tanda: el mismo personaje y los mismos 2-3 escenarios sirven para los 10 guiones (con la consistencia que el M4-M5 enseña a lograr). Producís assets una vez; ensamblás piezas muchas veces.

Módulo 3 completo: las palabras están listas para volverse píxeles. Ahora sí, el corazón técnico del lab: imagen con IA — el stack actual, los product shots, y tu personaje consistente.