Comercial premium — "Hyper Motion"

Acá entramos en otra liga.

Los prompts anteriores generan una imagen o un clip simple. Este genera un comercial de 8 segundos completo, con 10 cortes, todo desde un solo prompt.

Es el formato que ves en publicidades de relojes, perfumes, alta cosmética: macro de textura, cascada de partículas, orbit lento, golpe de luz, hero shot. Producción visual de nivel broadcast reproducida en una generación.

El modelo a usar

Seedance 2.0 dentro de Higgsfield. Es el modelo más fuerte hoy para este formato, por dos razones:

Soporte nativo para multi-cut: en un mismo video, Seedance respeta múltiples tomas con cortes definidos. Justo lo que pide un comercial de 10 cortes.
Calidad de detalle: para CGI premium (reflejos, partículas, luz volumétrica), Seedance rinde mejor que cualquier otra opción.

💡 Si querés explorar una alternativa, Gemini Omni es la opción #2 — el modelo nuevo de Google. Es muy fuerte para edición conversacional, pero para comerciales premium con multi-cut en un solo prompt, Seedance sigue siendo la referencia.

El workflow

Conseguí una imagen del producto — idealmente la oficial de la marca (sin fondo, fondo blanco, o ya integrada a un set)
Entrá a Higgsfield → elegí Seedance 2.0
Subí la imagen como referencia
Pegá el prompt completo de abajo
Generá

El prompt completo

8-second premium CGI commercial, photoreal product pack matching the
provided product image (accurate colors, materials, logo, and front
design), dynamic non-white/non-black environments only, 10 cuts:

Cut 1 (0.0–0.7s)
Extreme macro of a product-inspired micro-landscape (textures /
ingredients / forms), jagged or fluid surfaces backlit by palette-driven
volumetric light, micro particles scatter prismatic flares, fast low
push-in, shallow DOF with bokeh.

Cut 2 (0.7–1.4s)
Slow-motion cascade / avalanche of these materials across a stylized
surface, rim-lit from behind, product-like shapes tumble in parallax,
fine particles billow in side light, extreme shallow DOF.

Cut 3 (1.4–2.0s)
Whip-pan into floating product elements (ingredients / forms) rotating
in space, refracting / catching light, motion streaks sweep through frame.

Cut 4 (2.0–2.6s)
A dynamic vortex of particles / mist / forms spirals upward in a
saturated gradient environment (palette-driven, no white / black),
camera orbits with speed ramp.

Cut 5 (2.6–3.3s)
Product package bursts / reveals through motion, realistic material
response (crinkle / reflection), suspended midair, lit with complementary
key + rim lighting, background shifts to rich textured gradient.

Cut 6 (3.3–4.0s)
Ultra macro tracking across pack surface — print, embossing, seams,
gloss — reflections roll as camera glides to main logo, subtle particles
in volumetric haze.

Cut 7 (4.0–4.7s)
Snap-zoom to key label / badge, playful tilt / roll motion, particles
streak across frame, light atmospheric effects (mist / glow) accentuate
identity.

Cut 8 (4.7–5.6s)
Hero beauty shot: pack rotates slightly on smooth arc revealing full
front, soft gradient background (palette-based), lens bloom + light
caustics enhance premium feel.

Cut 9 (5.6–6.8s)
Product payoff: core elements burst / emerge in slow motion, realistic
light + physics, one foreground element lands with tactile bounce /
settle, subtle dolly-in with speed ramp.

Cut 10 (6.8–8.0s)
Final lockoff hero centered, slight forward drift, gentle settling
motion, soft halo / aura, floating background elements, premium studio
lighting (warm / cool palette balance), clean frame, no text /
watermarks, 4K, high shutter clarity with controlled motion blur,
cinematic grade aligned to product.

Cómo adaptarlo

El prompt funciona como una plantilla — el modelo extrae la paleta y los materiales de tu imagen de referencia. No tenés que tocar nada para que sirva con productos distintos.

Pero si querés afinarlo:

Cambiar el clima visual: en cada cut, cambiá “palette-driven” por una paleta específica (“deep teal and gold”, “crimson red and obsidian”, “pastel coral and cream”). El comercial se va a ver de otro mundo solo con eso.
Cambiar el tipo de partículas: si tu producto es comida, cambiá “particles / mist” por “flour / spice / steam”. Si es perfume, “silk threads / petals”. El modelo lo respeta.
Cambiar el ritmo: si querés algo más lento y elegante, sumá “slowed pacing, no whip-pans, no snap-zooms” al final. Si querés algo más rápido y energético, “fast cuts, aggressive whip-pans, motion-heavy transitions”.

Tips importantes

Imagen de referencia limpia. Cuanto más limpia la foto del producto, mejor sale el comercial. Si tu foto tiene fondo distractor, generá una nueva en ChatGPT (gpt-image-2) con “product against a clean studio backdrop, no props” antes de pasarla a Seedance.
No esperes que la primera generación salga. Para un comercial de este nivel, generá 3-5 veces la misma idea. Vas a usar la mejor.
Planificá antes de generar. Definí qué producto, qué paleta, qué mood antes de tirar el primer crédito — así cada generación vale la pena.